Persian handcrafted lion masterpiece by Xene Gallery

Gegründet — Eine persische Linie von über 100 Jahren

Handgefertigte Kunstwerke
aus Metall.

Skulpturen und Statuen, vollständig von Hand geschmiedet aus Gold, Silber, Kupfer und Stahl — ohne Guss, ohne Maschinen, ohne Kompromisse. Aus einer einzigen Werkstatt, deren Handwerk seit fünf Generationen still weitergegeben wird.

100+
Jahre Linie
8
Hauptwerke
3 m
Größtes Format
10.000+
Stunden je Hauptwerk

Unser Erbe

Ein Vermächtnis, getragen von den Händen einer Familie.

Iwan‑Bogen · Persisches Architekturmotiv

Xene Gallery wurde im Vereinigten Königreich von einer Familie aus Persien gegründet, deren feine Metallhandarbeit auf mehr als ein Jahrhundert zurückgeht. Was in einer bescheidenen Werkstatt begann — Hämmer, Holzkohle, von Hand gezeichnete Schablonen — ist zu einer der wenigen verbliebenen Werkstätten der Welt herangereift, die sich vollständig der handgefertigten Skulptur in Gold, Silber, Kupfer und Stahl widmen.

Fünf Generationen von Kunsthandwerkern haben die heutige Disziplin geformt. Werkzeuge werden vererbt. Techniken werden an der Werkbank gelehrt, niemals in Lehrbüchern. Ein junger Lehrling kann zwei Jahre damit verbringen, eine einzige Kurve in Kupfer zu zeichnen, bevor ihm eine fertige Oberfläche anvertraut wird.

Wir gießen nicht. Wir stanzen nicht. Wir setzen weder CNC noch Laser, weder 3D‑Druck noch eine andere moderne Abkürzung ein. Jedes Blütenblatt, jede Feder, jede Stofffalte wird dem Blechmetall von Hand entlockt — langsam, geduldig und ohne Ausnahme.

„Gold, Kupfer, Stahl und Silber — in den Händen unserer Künstler werden sie weich wie Wachs.“

Ein Jahrhundert in fünf Generationen

Die Linie, erzählt in Epochen.

Die Geschichte der Xene Gallery ist keine Unternehmensgeschichte. Sie ist eine Kette von Händen — fünf Generationen lang — in der jede die nächste lehrte, dem Metall zuzuhören. Es folgt ein kurzer Gang durch jene Augenblicke, die die Werkstatt geformt haben, bei der Sie heute Ihre Auftragsarbeit in Auftrag geben.

  1. 1910er

    Der erste Amboss

    In einer kleinen Werkstatt in Isfahan beginnt unser Gründungs‑Handwerker seine Lehre bei einem Meister der Kupferschmiedekunst. Werkbank, Hammer und die Geduld des Lehrens gehen unversehrt aus seinen Händen in unsere über. Zeichnungen aus dieser Zeit — zwischen Schichten gewachsten Leinens gepresst — hängen bis heute in der Londoner Werkstatt.

  2. 1940er

    Vom Kupferschmied zum Bildhauer

    Die zweite Generation geht über funktionale Gefäße hinaus zur figürlichen Skulptur: Vögel, Pferde, kalligraphische Tafeln und die ersten frühen Löwen. Die Werkstatt erhält Aufträge von Sammlern aus Teheran, Täbris und Schiraz, und der Familienname wird unter Kennern persischer Metallarbeit still bekannt.

  3. 1970er

    Die Disziplin schärfen

    Drei Geschwister erben die Werkstatt und kodifizieren die Techniken, die Xene Gallery noch heute prägen: reine Handarbeit, kein Guss, keine Maschinen und ausschließlich vier Metalle — Gold, Silber, Kupfer und Stahl. Die erste monumentale Auftragsarbeit, ein nahezu lebensgroßer Löwe in patiniertem Kupfer, dauert neunzehn Monate.

  4. 2000er

    Über Kontinente

    Die Familie gründet ein zweites Studio in London und bringt ihre Werkzeuge, ihre vererbten Zeichnungen und ihre ältesten Hämmer um die halbe Welt mit. Die neue Werkstatt öffnet sich privaten Aufträgen aus Europa, vom Golf und aus Nordamerika, während die persische Werkstatt ihre ununterbrochene Praxis fortsetzt.

  5. Heute

    Fünf Generationen an der Werkbank

    Xene Gallery arbeitet als eine einzige Familie von Kunsthandwerkern in zwei Städten. Jedes Stück — ob eine Schreibtischstudie oder eine drei Meter hohe Installation — entsteht vollständig von Hand, wird signiert, nummeriert und mit einem handgebundenen Echtheitszertifikat begleitet, das Materialien und Hersteller nachzeichnet.

Der Prozess

Vom Blechmetall zum Erbstück.

Ein kleines Objekt kann einen Monat dauern. Ein monumentales Werk — ein großer Löwe, ein geflügelter Wächter, ein drei Meter hoher ornamentaler Baum — kann die Werkstatt bis zu fünf Jahre und Zehntausende konzentrierter Arbeitsstunden in Anspruch nehmen.

01
Von Hand gezeichnete Nastaliq‑Schwingung

Entwurf & Gespräch

Jeder Auftrag beginnt mit einem Dialog. Skizzen, Referenzen und Ihre eigenen Absichten werden in von Hand gezeichnete technische Pläne übersetzt — niemals zwei gleich.

02
Iwan — die aufsteigende Form

Blech, Hammer, Amboss

Rohe Bleche aus Kupfer, Silber, Stahl oder 24‑karätigem Gold werden allein mit den Händen des Handwerkers und jahrhundertealtem Werkzeug geformt. Die Form steigt langsam empor, Schlag für Schlag, über Wochen oder Monate.

03
Girih — gelegt in Silberfaden

Einlegearbeit, Gravur & Ziselierung

Viele Muster eines Xene‑Stücks sind nicht graviert — sie sind eingelegt. Haarfeine Fäden aus reinem Silber und 24‑karätigem Gold werden Linie für Linie in einen fein geritzten Stahl‑ oder Kupfergrund eingeschlagen. Das ist die persische Disziplin von Noghre‑koobi und Tala‑koobi — Silber‑ und Goldfadeneinlage. Wo der Entwurf statt einer Linie Tiefe verlangt, ziselieren gehärtete Punzen und feine Stichel die Oberfläche in der älteren Sprache des Qalamzani.

04
Boteh — die ewige Träne

Patina & Vergoldung

Die Veredelungstechniken umfassen kontrollierte Oxidation, Blattgold, Versilberung und selektives Polieren. Ihr Entwurf kann eingelegt, graviert, vergoldet oder versilbert werden, sodass das Stück ganz das Ihre wird.

In der Werkstatt

Die Werkbank ist die Lehrerin.

Kupferschmiede‑Viertel des Bazars von Isfahan — gehämmerte Gefäße entlang gewölbter Ziegelwände

Bazar‑e Mesgarha, Isfahan — das Ursprungsviertel

Treten Sie früh am Morgen in die Londoner Werkstatt, und das Erste, was Sie hören, ist Stille — gefolgt, fast zeremoniell, vom langsamen, bedachten Klang eines einzelnen Planierhammers. Das Studio ist keine Produktionshalle. Es ist ein langer, schwach beleuchteter Raum mit Holz‑Werkbänken, filzbezogenen Schubladen voller vererbter Werkzeuge und flachen Schalen mit Holzkohle, in denen das Metall erwärmt wird, bevor man es bittet, sich zu bewegen.

Die Bänke selbst stehen paarweise, sodass jeder arbeitende Handwerker einer Kollegin oder einem Kollegen gegenübersitzt. Es gibt keinen Vorgesetzten und keine Fertigungsstraße. Der erfahrenste Handwerker im Raum übernimmt den anspruchsvollsten Schnitt; der jüngste Lehrling beginnt, wie alle begonnen haben, damit, dieselbe Kurve in Kupfer so lange zu zeichnen, bis sie korrekt wird.

Wir folgen einer leisen Regel: Nichts verlässt die Werkbank, bevor es fertig ist. Es gibt keine Qualitätskontrolle, denn die Person, die das Stück gemacht hat, ist auch dafür verantwortlich. Wird drei Wochen in einem sechsmonatigen Projekt ein Fehler entdeckt, macht die Handwerkerin oder der Handwerker oft die Arbeit bis dorthin rückgängig und beginnt von neuem, statt den Fehler zu kaschieren.

Unsere Werkzeuge sind alt. Der älteste regelmäßig genutzte Hammer ist älter als der Zweite Weltkrieg. Mehrere unserer Ziselierpunzen wurden vom Gründer der Werkstatt geschmiedet und von seinem Enkel neu gehärtet. Werkzeuge werden nicht ersetzt — sie werden vererbt, repariert und weitergegeben. Wenn ein Handwerker in den Ruhestand geht, wird sein persönliches Punzenset in geöltes Leinen gewickelt und in einer Schublade verwahrt, die seinen Namen trägt.

Materialien

Vier Metalle. Unendliche Alchemie.

24K Gold

Von Hand zu Blattgold geschlagen oder massiv verarbeitet. Verwendet für Vergoldungen, Akzente und eine kleine Zahl vollständig vergoldeter Monumentalwerke.

Sterlingsilber

Zu Draht gezogen, zu Gefäßen aufgetrieben oder als leuchtende Haut auf Kupfer‑ und Stahluntergründen aufgebracht.

Kupfer

Unser poetischstes Metall. Weich genug für feine Ziselierung, warm genug, um in jedem Licht zu glühen, alt genug, um Bedeutung zu tragen.

Stahl

Der Knochen unter der Haut. Geschmiedet als Tragwerk monumentaler Arbeiten, dann verborgen, vergoldet oder bewusst zur Patina rosten gelassen.

Muster, die wir gravieren

Boteh

Das tropfenförmige Paisley — ein sasanidisches Motiv aus Zypresse und Flamme, übertragen auf unsere ziselierten Oberflächen.

Girih

Verzahntes geometrisches Flechtwerk — Achtspitzsterne und Rauten, von Hand in die Rahmenleisten gelegt.

Faravahar

Der geflügelte Wächter von Persepolis — eine wiederkehrende Silhouette in unseren monumentalen Auftragsarbeiten.

Persische Metalltraditionen

Keine Gravur. Fäden aus Metall.

Ein verbreitetes Missverständnis persischer Metallarbeit ist die Annahme, jede feine Linie auf einer Skulptur sei graviert. Viele der leuchtendsten Muster auf unseren Stücken sind überhaupt nicht in das Metall geschnitten — sie sind auf es gelegt, Linie für Linie, in haarfeinen Fäden aus reinem Silber und 24‑karätigem Gold. Die persischen Bezeichnungen dafür sind نقره کوبی (Noghre‑koobi — Silberdraht‑Einlage) und طلا کوبی (Tala‑koobi — Golddraht‑Einlage).

Der Handwerker bereitet zunächst einen Stahl‑ oder Kupfergrund vor, indem er ihn mit einem dichten Kreuznetz mikroskopischer Rillen versieht — eine Oberfläche, die im Streiflicht fast wie dunkler Samt wirkt. Ein gezogener Faden aus Silber oder Gold, manchmal dünner als eine Nähnadel, wird dann entlang der Zeichnungslinie gelegt und mit einem weichen Schlegel eingetrieben, bis sich der Faden mechanisch mit dem texturierten Grund verbindet. Das Kreuznetz wird darum geschlossen poliert, und der Faden wird dauerhaft. Das Ergebnis liest sich nach dem Polieren wie eine glühende Silber‑ oder Goldzeichnung auf dunkler Seite — doch jede Linie ist massives Metall, kalt verschweißt mit dem Körper des Stücks.

Xene Gallery praktiziert Noghre‑koobi und Tala‑koobi neben den älteren persischen Disziplinen, die unten aufgeführt sind. Eine einzelne Skulptur kann vier oder fünf dieser Techniken vereinen: Ein Kupferschmied treibt die Form auf, ein Ziseleur strukturiert den Grund, ein Einlege‑Handwerker legt Silber und Gold, und ein Emailleur fügt punktuell Farbe hinzu. Jeder Schritt geschieht von Hand, durch eine andere Spezialistin oder einen anderen Spezialisten, an derselben langen Werkbank.

Noghre‑koobi — feine Silberfäden, eingelegt in ein geschwärztes Stahlgefäß
Noghre‑koobi · Silberdraht‑Einlage auf Stahl
Ein persischer Handwerker ziseliert mit gehärteter Punze Arabesken in eine Kupferplatte
Qalamzani · Ziselieren der Oberfläche von vorn
نقره کوبی

Noghre‑koobi

Silberdraht‑Einlage

Häufig als Silberfaden‑Einlage oder Silber‑Tauschierung übersetzt, ist Noghre‑koobi die Disziplin, haarfeine Fäden aus reinem Silber in einen dicht kreuzschraffierten Stahl‑ oder Kupfergrund zu schlagen. Das Grundmetall wird zuerst mit einem Netz mikroskopischer Rillen versehen; der Silberfaden wird dann entlang des Entwurfs gelegt und mit einem weichen Schlegel eingetrieben, bis er sich mechanisch mit der Oberfläche verbindet. Das Ergebnis liest sich aus kurzer Entfernung wie eine Silberzeichnung auf dunklerer Seite — doch jede Linie ist ein physischer Metallfaden, weder Gravur noch Farbe.

طلا کوبی

Tala‑koobi

Golddraht‑Einlage

Dieselbe Technik wie Noghre‑koobi, ausgeführt in 24‑karätigem Gold. Tala‑koobi bleibt den anspruchsvollsten Aufträgen vorbehalten: Kalligraphieversen, königlichen Monogrammen, den inneren Medaillons großer Platten und den Hauptmotiven monumentaler Werke. Eine Handfläche dichter Goldeinlage kann eine erfahrene Handwerkerin mehr als eine Woche kosten; bei einer monumentalen Arbeit kann die kumulierte Einlage in Tausende Arbeitsstunden gehen.

قلم زنی

Qalamzani

Ziselieren & Gravieren

Die älteste der persischen Metalldisziplinen: Die Oberfläche von Kupfer, Silber oder Stahl wird von vorn mit einer Familie gehärteter Punzen (Qalam) bearbeitet, die das Metall in Linie, Punkt und Relief drücken. Anders als die Einlegearbeit nimmt Qalamzani nichts weg und fügt nichts hinzu — es bildhauert die vorhandene Oberfläche. Viele unserer Stücke verbinden Qalamzani‑Hintergründe mit darauf eingelegten Noghre‑koobi‑ oder Tala‑koobi‑Figuren.

میناکاری

Mina‑kari

Glasschmelz‑Email

Pulverglas, von Hand mit Metalloxidpigmenten gemischt, wird in ziselierte Kupferzellen gelegt und gebrannt, bis es zu einer glasglatten Haut verschmilzt. Mina‑kari bringt die einzige wahre Farbe in unsere ansonsten metallische Palette — das tiefe Kobalt, das Türkis und das Karminrot, historisch verbunden mit den Werkstätten von Isfahan. Selektiv eingesetzt auf Akzenten, Medaillons und ornamentalen Bordüren.

ملیله کاری

Malileh‑kari

Filigran

Gezogener Silber‑ oder Golddraht, mitunter dünner als ein menschliches Haar, wird gedreht, gewickelt und zu offener Spitzenarbeit verlötet. Malileh‑kari erzeugt jene luftige, fast schwerelose Qualität, die unsere kleinsten Stücke auszeichnet — Anhänger, Miniaturgefäße, das Innengeflecht größerer Skulpturentafeln.

مس گری

Mes‑gari

Kupferschmiedekunst

Die Grundlage der gesamten Tradition. Kupferblech wird über Holzkohle ausgeglüht, dann mit Tausenden überlappender Hammerschläge über einen Stiel getrieben, bis aus einer flachen Scheibe ein Gefäß, ein Flügel, eine Flanke wird. Jede monumentale Xene‑Arbeit beginnt als Übung in Kupferschmiedekunst — selbst wenn das fertige Stück am Ende vollständig vergoldet oder versilbert sein wird.

Mina‑kari — persisches Schmelzemail in Kobalt, Türkis und Gold

Mina‑kari · Schmelzemail

Das tiefe Kobalt und Türkis des Isfahaner Emails sind die einzige wahre Farbe, die wir in unsere ansonsten metallische Palette zulassen. Pulverglas, von Hand mit Metalloxidpigmenten gemischt, wird in ziselierte Kupferzellen gelegt und gebrannt, bis es zu einer glasglatten Haut verschmilzt — selektiv eingesetzt auf Akzenten, Medaillons und ornamentalen Bordüren.

Eine Anmerkung zum Lesen unserer Oberflächen

Wenn Sie vor einem Xene‑Stück stehen, lassen Sie den Blick im Streiflicht langsam über die Oberfläche wandern. Wo eine Linie das Licht anders einfängt als das umgebende Metall, sehen Sie höchstwahrscheinlich einen von Hand gelegten Silber‑ oder Goldfaden. Wo eine Linie in den Schatten sinkt, wurde sie ziseliert oder graviert. Wo eine flache Fläche warmer Farbe neben dem Metall glüht, ist das Mina‑kari‑Email. Das Stück ist im Grunde ein leises Gespräch zwischen mehreren Gewerken — und mehreren Jahrhunderten — geführt auf einer einzigen Oberfläche.

Hauptwerke

Ausgewählte Werke, jedes mit seiner eigenen Geschichte.

Jedes der folgenden Werke wurde von der Familie ausgewählt, um einen bestimmten Moment der jüngeren Studiopraxis zu repräsentieren. Es sind nicht die einzigen Stücke, die wir hervorgebracht haben, aber jene, zu denen wir am häufigsten zurückkehren, wenn wir erklären, was handgefertigt bedeutet.

Stallion of Pasargadae
Atelier Edition

Stallion of Pasargadae

Patinated Bronze

Eine frühe Studie in handgraviertem Stahl — die erste eines Paares, das die rhythmische Ziselierungssprache der Heritage‑Serie begründete. Die Oberfläche liest sich wie eine Seite: Jede Texturlinie ist ein bewusster, mit Punze und Stichel geschnittener Satz, niemals mit Säure oder Laser.

Gilded Iron Guard
Master Collection

Gilded Iron Guard

Steel, Gold & Silver

Pendant zur Atelier‑Studie I: Dieses Stück verbindet kalten Stahl mit einer dünnen, von Hand gelegten Kupferhaut, die auf die darunterliegende Form aufgebrannt ist. Im Streiflicht wirkt es fast flüssig, im Schatten kehrt es zu einer ruhigen, fast architektonischen Stille zurück.

Crystal & Gold Ewers
Master Collection

Crystal & Gold Ewers

Silver & Cut Crystal

Eine botanische Hommage an die Pasargadae‑Gärten Kyros’ des Großen. Kupferblätter werden einzeln aufgetrieben, ausgeglüht und gehärtet und anschließend an ein von Hand gezeichnetes Silbergitter gefügt. Das Stück bleibt bewusst unversiegelt, damit seine Patina im Hause des Eigentümers weiter reift.

Crimson Flamingo
Atelier Edition

Crimson Flamingo

Hammered Copper

Ein einsamer Kranich in patiniertem Kupfer — eine Meditation über die Stille. Der Flügel ist ein einziges Blech, über sechs Wochen mit mehr als viertausend Hammerschlägen aufgetrieben. Das Auge ist ein von Hand gefasstes Bronzefragment, bewusst leicht versetzt, um dem Vogel jene wachsame, beinahe menschliche Aufmerksamkeit zu geben.

Caryatid Carafes
Heritage Series

Caryatid Carafes

Gilded Bronze & Glass

Eine architektonische Arbeit aus Stahl mit von Hand aufgelegtem Blattgold. Die Thronform verweist auf achaimenidische Königssitze, während die Vergoldung einem zeitgenössischen, asymmetrischen Rhythmus folgt. Ursprünglich als private Altartafel in Auftrag gegeben, ist sie heute Anker der Master Collection.

Serpent-Headed Ewers
Heritage Series

Serpent-Headed Ewers

Engraved Copper

Eine panoramische Gravur in Sterlingsilber, die einen Figurenzug in der Sprache des sasanidischen Reliefs zeigt. Jede Figur wird einzeln ziseliert, das umgebende Feld anschließend von Hand gepunzt — daraus entsteht jene silbrige, beinahe fotografische Tiefe, für die das Werk bekannt ist.

Torchbearer
Signature Work

Torchbearer

Patinated Bronze & Alabaster

Eine horizontale Landschaft aus Kupfer, Stahl und Blattgold, inspiriert von der Küste des Kaspischen Meeres im Morgengrauen. Die Wellen sind aus einem einzigen Blech getrieben; das Gold sitzt nur dort, wo das Morgenlicht das Wasser natürlicherweise trifft. Das Stück ist auf der Rückseite signiert und in persischer Kalenderschrift datiert.

Atelier Study I
Heritage Series

Atelier Study I

Hand-engraved Steel

Ein Paar ineinander verschlungener Formen aus gemischten Metallen — ein Hochzeitsauftrag, der zu einer ständigen Edition von drei Exemplaren wuchs. Von diesen drei befinden sich zwei in Privatsammlungen, das dritte verbleibt als Lehrstück für die nächste Lehrlingsgeneration in der Werkstatt.

Garden of Cyrus
Master Collection

Garden of Cyrus

Copper & Silver

Whispering Crane
Master Collection

Whispering Crane

Patinated Copper

Throne of Light
Master Collection

Throne of Light

Steel & Gold Leaf

Court of Kings
Atelier Edition

Court of Kings

Engraved Silver

Caspian Tide
Atelier Edition

Caspian Tide

Copper, Steel & Gold

Eternal Vow
Atelier Edition

Eternal Vow

Mixed Metals

Pflege & Provenienz

Ein Stück für hundert Jahre.

Wir fertigen Objekte, die uns überdauern sollen. Das Versprechen eines Erbstücks bedeutet nicht nur, dass es überdauert, sondern auch, dass es gepflegt, repariert und in Würde weitergegeben werden kann. So sieht das Eigentum an einem Xene‑Werk über die lange Zeit hinweg aus.

Provenienz

Jedes Werk der Xene Gallery wird mit einem handgebundenen Dossier ausgeliefert, das die verantwortliche Handwerkerin oder den verantwortlichen Handwerker, die verwendeten Metalle, das Atelier der Entstehung und das Datum nennt, an dem das Stück die Werkbank verließ. Das Dossier ist mit Tinte signiert und einer dezenten Gravur auf dem Werk selbst zugeordnet.

Pflege

Unsere Stücke sind dafür gemacht, gelebt zu werden, nicht eingelagert. Kupfer und Silber entwickeln über Jahrzehnte ihre Patina weiter; das ist beabsichtigt. Wir liefern ein kleines, von Hand gemischtes Wachs für jene, die diesen Prozess verlangsamen möchten, und bieten kostenlose Beratung, falls Sie ein Stück später restaurieren oder neu patinieren lassen wollen.

Reparatur & Restaurierung

Weil jedes Stück von Hand gefertigt ist, kann jedes Stück von Hand repariert werden. Sollte eine Skulptur beim Transport, bei einer Renovierung oder schlicht durch die Jahre Schaden nehmen, wird die ursprüngliche Handwerkerin oder, wenn dies nicht mehr möglich ist, die nächste Generation derselben Familie sie in unserer Werkstatt wiederherstellen.

Wiederverkauf & Weitergabe

Eigentümern, die sich von einem Xene‑Stück trennen möchten, empfehlen wir, es zuerst an uns zurückzugeben. Wir führen eine private Warteliste von Sammlern und vermitteln einen leisen, würdevollen Wiederverkauf. Das Dossier reist mit dem Werk, und der neue Eigentümer wird vermerkt.

Häufig Gefragt

Antworten, klar gesagt.

Ist jedes Stück tatsächlich handgefertigt?
Ja — ohne Ausnahme. Wir gießen nicht, wir stanzen nicht, und wir verwenden in keiner Phase der Arbeit CNC, Laserschnitt oder 3D‑Druck. Selbst das kleinste dekorative Element wird von einer Handwerkerin oder einem Handwerker an der Werkbank aufgetrieben, ziseliert, vergoldet oder graviert.
Wie lange dauert eine Auftragsarbeit?
Ein kleines Stück — eine Kalligraphietafel, eine Tierstudie für den Schreibtisch, ein gravierter Silbertablett — dauert üblicherweise zwischen vier und zwölf Wochen. Ein monumentales Werk wie ein lebensgroßer Löwe oder ein drei Meter hoher Lebensbaum kann die Werkstatt je nach Komplexität und Finish ein bis fünf Jahre beschäftigen.
Kann ich ein Stück mit meinem Familienwappen, Namen oder einer Kalligraphie in Auftrag geben?
Unbedingt — das gehört zu unseren häufigsten Aufträgen. Wappen, Monogramme, Widmungen, Versverse und persönliche Symbole können alle von Hand in die Oberfläche Ihres Stücks graviert werden. Wir teilen Arbeitszeichnungen mit Ihnen, bevor irgendein Metall berührt wird.
Was kostet ein Stück?
Kleinere Stücke beginnen bei etwa 1.000 $. Mittelgroße Skulpturen liegen im Bereich von 10.000 $ bis 50.000 $. Vollständig vergoldete Monumentalarbeiten können 200.000 $ überschreiten. Nach unserem ersten Gespräch zu Ihrem Vorhaben übermitteln wir Ihnen einen schriftlichen Kostenvoranschlag im Vertrauen.
Versenden Sie international?
Ja. Wir verpacken jedes Stück in unserer Londoner Werkstatt von Hand und organisieren versicherten White‑Glove‑Versand weltweit. Bei größeren Werken reisen wir persönlich mit dem Stück und überwachen die Installation vor Ort.
Kann ich die Werkstatt besuchen?
Persönliche Besichtigungen bieten wir in der Regel nicht an. Der Großteil der Arbeit wird von Meisterhandwerkern im Iran ausgeführt, während Finish und Kundenbetreuung von London aus geschehen. Gerne teilen wir detaillierte Fotografien, Video‑Rundgänge und Provenienzunterlagen zu jedem Stück oder Auftrag.

In Ihren Worten

Was Sammler gesagt haben.

Eine Werkstatt, die sich mit stiller Überzeugung weigert, auch nur eine einzige moderne Abkürzung in den Raum zu lassen.
Privatsammler, Genf
Der Löwe kam in einer Holzkiste, die so schön gefertigt war, dass wir sie behalten haben. Die Skulptur selbst entzieht sich, natürlich, den Worten.
Hotelier, Mayfair
Der Gravur per Hand zuzusehen ist das Nächste an Zeitreise, das ich in einem zeitgenössischen Studio erlebt habe.
Kuratorin, dekorative Künste des Nahen Ostens

Maßgefertigte Auftragsarbeiten

Was in Ihrer Vorstellung lebt — unsere Künstler können es Wirklichkeit werden lassen.

Familienwappen, in Silber graviert. Ein Löwe aus massivem Kupfer für einen privaten Innenhof. Ein monumentaler Lebensbaum aus vergoldetem Stahl für die Lobby eines Hotels. Persönliche Symbole, Kalligraphie, Widmungen — alles ist möglich, und alles entsteht von Hand.

Format

Von wenigen Zentimetern bis drei Meter Höhe — vom Schreibtischstück bis zur monumentalen Installation.

Zeit

Von einem Monat für kleinere Arbeiten bis zu fünf Jahren für die kompliziertesten Hauptwerke.

Investition

Stücke beginnen bei 1.000 $ und reichen bis zu 200.000 $ für vollständig vergoldete Monumentalwerke.

Auftrag Beginnen

In Verbindung Bleiben

Lassen Sie uns zusammenarbeiten.

Erzählen Sie uns von Ihrem Vorhaben — ein einzelnes Objekt, eine private Sammlung, eine öffentliche Installation. Wir antworten persönlich auf jede Anfrage, in der Regel innerhalb von zwei Werktagen.

Telefon (UK)
+44 161 262 0006

Unsere Arbeit verfolgen