対話と意匠
すべての委託は対話から始まります。スケッチ、参照、そしてお客様自身の意図が、手描きの技術図面へと翻訳されます ── 同じものは二つとありません。

私たちの系譜
イーワーン・アーチ · ペルシャ建築のモチーフ
Xene Galleryは、精緻な金属手仕事の歴史が一世紀を超えるペルシャ出身の一族によって、英国で創設されました。鎚と炭、手描きの型紙だけの慎ましい工房から始まり、いまや手作りの金・銀・銅・鋼による彫刻に専念する、世界でも数少ない工房のひとつへと成熟しました。
今日ご覧いただく規律は、五代の職人によって形作られてきました。道具は受け継がれます。技は教科書ではなく、つねに作業台の前で授けられます。若い弟子は、仕上げ面を任される前に、銅板に一本の曲線を描けるようになるまで二年を費やすこともあります。
私たちは鋳造しません。型打ちもしません。CNC、レーザー、3Dプリント、いかなる現代の近道も用いません。花弁の一枚、羽根の一筋、布の一襞さえも、手で板金からゆっくり、辛抱強く、そして例外なく引き出します。
「金・銅・鋼・銀 ── 我らの作家の手にかかれば、それらは蝋のように柔らかくなる。」
五代に綴る一世紀
Xene Galleryの物語は企業史ではありません。それは手の鎖 ── 五代にわたる ── であり、各代が次の代に金属の声を聴くすべを教えます。以下は、今日あなたが作品を依頼する工房を形作った節目をたどる、短い散歩です。
イスファハーンの小さな工房で、創設の職人が銅匠の親方のもとで修業を始めます。作業台、鎚、教えることの忍耐は、その手から私たちの手へとそのまま受け継がれます。この時代の図面 ── 蝋引きの亜麻布の層に挟まれて ── は、いまもロンドンの工房に掛かっています。
二代目は実用器を超えて具象彫刻へと進みます。鳥、馬、書のパネル、そして最初期の獅子。工房はテヘラン、タブリーズ、シーラーズの収集家から委託を受け始め、家名はペルシャ金属工芸の好事家のあいだで静かに知られるようになります。
三人の兄弟姉妹が工房を継承し、いまもXene Galleryを定義する技法を成文化します ── 純粋な手仕事、鋳造なし、機械なし、用いる金属は四つのみ ── 金、銀、銅、鋼。最初の記念碑的委託、ほぼ等身大の古色銅の獅子は、完成までに十九ヶ月を要しました。
一族はロンドンに第二のスタジオを設け、道具、受け継いだ図面、最古の鎚を世界の反対側へ運びます。新しい工房は欧州、湾岸、北米の私的依頼に門戸を開き、ペルシャの工房は途切れぬ実践を続けます。
Xene Galleryは二都市にまたがる一つの職人家族として活動しています。卓上の習作であれ三メートルのインスタレーションであれ、すべての作品は完全に手で作られ、署名と番号が付され、素材と作り手をたどる手綴じの真贋証明書を伴います。
工程
小品ならひと月で仕上がることもあります。一方、巨大な獅子、翼ある守護者、三メートルの装飾樹といった記念碑的作品は、工房を最長五年、数万時間にわたる集中作業で占めることになります。
すべての委託は対話から始まります。スケッチ、参照、そしてお客様自身の意図が、手描きの技術図面へと翻訳されます ── 同じものは二つとありません。
銅・銀・鋼・24金の生板を、職人の手と幾世紀来の道具のみで形作ります。形は数週間から数か月をかけ、一打ごとにゆっくりと立ち上がります。
Xeneの作品にご覧いただく文様の多くは彫られたものではなく、象嵌です。純銀と24金の髪の毛ほどの細線が、細かく罫を引いた鋼や銅の地に、一本ずつ打ち込まれます。これがペルシャのノグレ・クビとタラ・クビ ── 銀線・金線象嵌の規律です。線ではなく深さが求められるところでは、焼入れした鏨と細やかな彫刻刀が、より古いガラムザニの言語で表面を打ち出します。
仕上げには制御酸化、金箔貼り、銀引き、選択的な研磨を含みます。お客様の意匠は、象嵌・彫刻・鍍金・銀引きにより、作品をまったく貴方だけのものへと導きます。
工房の中へ

バザール・エ・メスガルハ、イスファハーン ── 源流の地区
早朝にロンドンの工房に入ると、最初に耳にするのは静寂です ── そしてほぼ儀式のように、一本の慣らし鎚のゆっくりとした、計らわれた響きが続きます。スタジオは工場の床ではありません。木の作業台、フェルトを敷いた継承された道具の引き出し、そして金属が動くよう促される前に温められる炭の浅皿が並ぶ、長く薄暗い部屋です。
作業台は対をなして並べられ、働くすべての職人が同僚と向かい合って座ります。管理者はおらず、生産ラインもありません。部屋の最古参の職人がもっとも難しい一刀を引き受け、最年少の弟子は誰もがそうしてきたように、銅板に同じ曲線が正しいものになるまで描き続けることから始めます。
私たちは静かな掟に従います ── 作品は完成するまで作業台を離れません。品質管理の工程が別に置かれることはありません。なぜなら、作品を作った人がその作品の責任者だからです。半年の仕事の三週目に欠陥が見つかれば、職人はしばしばその欠陥を覆い隠すよりも、そこまで作業を解いてやり直します。
私たちの道具は古い。常用される最古の鎚は第二次世界大戦より前のものです。打ち出し用の鏨のいくつかは工房の創始者が鍛え、その孫が再焼入れしたものです。道具は更新されません ── 受け継がれ、修理され、手渡されます。職人が引退すると、その個人用の鏨一式は油を含ませた亜麻布に包まれ、彼の名を冠した引き出しに収められます。
素材
手で叩いて箔とするか、塊のまま加工します。鍍金、装飾、そしてごく少数の総金身の記念碑的作品に用います。
線に引かれ、器に起こされ、あるいは銅や鋼の地肌の上に光輝く皮膚として施されます。
私たちが最も詩的と感じる金属。繊細な打ち出しを受けるに十分やわらかく、いかなる光のもとでも温かく輝き、意味を担うほどに古い。
皮膚の下の骨。記念碑的作品では構造を支え、のちに装われ、鍍金され、あるいは意図された錆として残されます。
彫り込む文様
雫形のペイズリー ── 糸杉と炎を象るササン朝のモチーフが、私たちの打ち出された表面に受け継がれています。
互いに噛み合う幾何学のタイルワーク ── 八芒星と菱形が、額縁のように手で組み入れられます。
ペルセポリスの翼ある守護者 ── 私たちの記念碑的委託作に繰り返し現れる輪郭です。
ペルシャ金属工芸の伝統
ペルシャ金属工芸についてよくある誤解は、彫刻上の細い線がすべて彫られたものだと思い込むことです。私たちの作品で最も光を放つ文様の多くは、金属に切り込まれてはいません ── それらは純銀と24金の髪のように細い糸として、一本ずつ金属の上に置かれているのです。これらの規律はペルシャ語で نقره کوبی (ノグレ・クビ ── 銀線象嵌) および طلا کوبی (タラ・クビ ── 金線象嵌) と呼ばれます。
職人はまず、鋼または銅の地に微細な溝の格子状の網を刻みます ── 斜光のもとでは暗いビロードのように見える表面です。引き出された銀または金の糸は、ときに縫い針より細く、図柄に沿って置かれ、軟らかい木槌で軽く叩かれて、肌理ある地と機械的に結びつくまで打ち込まれます。格子は糸の周りで磨き締められ、糸は永続するものとなります。仕上げ研磨ののち、結果は暗いページ上に光る銀または金の絵として読まれますが、すべての線は実体のある金属であり、作品の本体に冷間溶接されたものなのです。
Xene Galleryは、ノグレ・クビとタラ・クビを、以下に挙げるより古いペルシャの諸規律と並び実践しています。一体の彫刻は、これらの技法を四つも五つも組み合わせることがあります ── 銅匠が形を起こし、打ち出し師が地を肌理づけ、象嵌師が銀と金を据え、七宝師が選択的な色を加えます。各工程は別の専門家により、同じ長い作業台の前で、すべて手で行われます。


銀線象嵌
しばしば銀糸象嵌、銀のダマスキーニとも訳されるノグレ・クビは、純銀の極細の糸を、鋼または銅に細かく罫を引いた地に打ち込む規律です。地の金属はまず微細な溝の網に罫が引かれ、銀線が図柄に沿って置かれ、軟らかい木槌で表面と機械的に結合するまで叩かれます。近距離から見れば、結果は暗い紙上の銀の絵のように読めます ── が、その一線一線は物理的な金属の糸であって、彫りでも顔料でもありません。
金線象嵌
ノグレ・クビと同じ技法を24金で行うものです。タラ・クビは最も要求度の高い委託 ── 書による詩句、王家のモノグラム、大盆の中心メダリオン、記念碑的作品の主モチーフ ── にのみ用いられます。掌ほどの密な金象嵌でも、熟練の職人で一週間以上を要し、記念碑的作品では累計の象嵌作業が数千時間に及ぶこともあります。
打ち出しと彫刻
ペルシャ金属諸規律の中でもっとも古いもの。銅・銀・鋼の表面を、表側から焼入れした鏨(カラム)の一群で加工し、金属を線・点・浮彫へと圧縮します。象嵌とは異なり、ガラムザニは何も取り去らず、何も加えません ── 既存の表面そのものを彫塑するのです。私たちの作品の多くは、ガラムザニによる地に、ノグレ・クビやタラ・クビの図像を据えた構成をとります。
玻璃質七宝
ガラスの粉末を金属酸化物の顔料と手で調合し、打ち出した銅の小室に充填して焼成し、ガラスのように光る皮膜へと融解させます。ミナ・カリは、我々が他は金属一色の調色のなかに認める唯一の真の色 ── 歴史的にイスファハーンの工房と結びつく深い藍色、ターコイズ、深紅 ── をもたらします。装飾、メダリオン、装飾的縁に選択的に用いられます。
フィリグリー
引き伸ばした銀または金の線(ときに人毛より細い)を捻り、巻き、半田付けして、開いたレース細工に仕立てます。マリーレ・カリは、私たちの最小作品 ── ペンダント、ミニチュア器、より大きな彫刻パネルの内側のレース ── に見られる、ほとんど無重力ともいえる軽やかさを生みます。
銅打ち
全伝統の礎です。銅板を炭火上で焼鈍し、当て金の上で何千もの重ねがけの鎚撃を経て、平らな円盤が器、翼、脇腹へと立ち上がります。すべての記念碑的Xene作品は ── 仕上げが総金身や総銀となる場合でさえ ── 銅打ちの修練として始まります。

ミナ・カリ · 玻璃質七宝
イスファハーン七宝の深い藍とターコイズは、私たちが他は金属一色の調色のなかに認める唯一の真の色です。ガラスの粉末を金属酸化物の顔料と手で調合し、打ち出した銅の小室に充填して焼成し、ガラスのように光る皮膜へと融解させます ── 装飾、メダリオン、装飾的縁に選択的に用います。
私たちの表面を読むためのひとこと
Xeneの作品の前に立つとき、斜光のもとでゆっくりと視線を表面に走らせてみてください。線が周囲の金属とは異なる仕方で光を捉えていれば、それはおそらく手で据えられた銀または金の糸です。線が陰へ沈み込むなら、それは打ち出しか彫刻です。金属の傍らに温かい色の平面が輝いていれば、それはミナ・カリの七宝です。作品とは事実上、複数の工芸 ── そして複数の世紀 ── が同じ表面の上で交わす静かな対話なのです。
コレクション
作品は数センチから三メートル級のインスタレーションまで及びます。すべて一点もの。すべて、それを作った手の痕跡を帯びています。
各作品の詳細は下の「代表作」セクションをご覧ください。
代表作
下記の作品は、工房の近年の仕事の特定の瞬間を示すものとして、一族が選び抜いたものです。私たちが作ってきた唯一のものというわけではありませんが、「手作り」とは何かを説明するときに、もっとも頻繁に立ち戻るのがこの八点です。

Patinated Bronze
手彫りの鋼による初期の習作で、Heritageシリーズ全体に通じるリズムある打ち出しの言語を確立した二点組の最初の一点。表面はページのように読まれ、各テクスチャの線は鏨と彫刻刀による意図的な一文であり、酸やレーザーは決して用いられていません。

Steel, Gold & Silver
Atelier Study Iの対作。冷たい鋼に、手で重ねられ下地の形に磨き込まれた銅の薄い皮膚が結び合わされています。斜光のもとでは液体のごとく、陰では静謐で建築的な落ち着きへと戻ります。

Silver & Cut Crystal
キュロス大王のパサルガダエ庭園への植物的オマージュ。銅の葉が一枚一枚、起こされ、焼鈍され、回温され、手描きの銀の格子に接合されます。古色が持ち主の家で進み続けるよう、作品は意図的に封をされていません。

Hammered Copper
古色銅の孤鶴 ── 静謐をめぐる瞑想。翼は一枚の板から、六週間にわたる四千を超える鎚撃で起こされています。眼は手で嵌め込まれた青銅の断片で、わざと中心から外され、鳥に警戒に満ちた、ほとんど人間のような視線を与えています。

Gilded Bronze & Glass
鋼に手貼りの金箔を象嵌した建築的な作品。玉座の形はアケメネス朝の王座を参照し、貼金は現代的で非対称のリズムに従います。当初は私的な祭壇画として委託されましたが、いまやMaster Collectionの中核を成しています。

Engraved Copper
スターリングシルバー上のパノラマ彫り。ササン朝レリーフの言語で行列をなす人物像が描かれています。各人物が個別に打ち出され、その周囲の地は手で点描され、本作で名高い銀色で写真のような奥行きを生み出しています。

Patinated Bronze & Alabaster
銅、鋼、金箔による水平の風景。夜明けのカスピ海岸線に着想を得ています。波は一枚板から鎚で打ち出され、金は朝の光が水を自然に捉えるであろう箇所のみに据えられます。作品の裏面に署名され、ペルシャ暦で年が刻まれています。

Hand-engraved Steel
混合金属による絡み合う一対 ── 婚礼委託として始まり、三点限定の常設エディションへと育ったもの。三点のうち二点は私的コレクションに収まり、三点目は次世代の弟子のための教材として工房に残されています。

Copper & Silver

Patinated Copper

Steel & Gold Leaf

Engraved Silver

Copper, Steel & Gold

Mixed Metals
お手入れと由来
私たちは、私たち自身よりも長く生きるべき品を作っています。家宝の約束は、それが残ることだけではなく、品位をもって手入れされ、修復され、新たな住処を得られることにあります。Xeneの作品の長い弧の上で、所有がどのような姿をとるかをお伝えします。
Xene Galleryのすべての作品には、責任を持った職人、用いた金属、制作されたスタジオ、作品が作業台を離れた日付を記した手綴じの記録が付きます。記録はインクで署名され、作品自体に施された控えめな刻印と対応しています。
私たちの作品は、しまい込むのではなく、ともに暮らすために作られています。銅と銀は数十年にわたり古色を育て続けます ── これは意図されたことです。その過程を緩めたい所有者には、手で調合した小さな蝋を提供し、将来作品を修復したり古色を打ち直したい場合には、無料相談を承ります。
すべての作品が手で作られているからこそ、すべての作品は手で修理できます。彫刻が輸送、改装、あるいは年月の経過によって傷ついたとき、原作の職人 ── あるいはそれが叶わぬ場合、同じ家族の次世代 ── が、私たちの工房で復元します。
Xeneの作品を手放したい所有者には、まず私たちにお戻しいただくことをお勧めします。私たちは私的な収集家の順番待ちを保ち、静かで品位ある再販を仲介します。記録は作品とともに移り、新しい所有者も登録されます。
よくあるご質問
彼らの言葉で
“ただ一つの現代的近道さえ、静かな確信のもとに部屋へ入れることを拒んできた工房。”
“獅子はあまりに美しく作られた木箱に入って届き、私たちは木箱まで残しました。彫刻そのものは、もちろん、言葉を超えています。”
“彫りが手で起こる様を見ることは、現代のスタジオで体験した中でもっとも時間旅行に近いものでした。”
オーダーメイド
銀に彫り込んだ家紋。私邸の中庭のための無垢の銅の獅子。ホテルロビーのための鍍金鋼の生命の樹。個人的なシンボル、書、献辞 ── すべては可能であり、すべて手で作られます。
数センチから三メートル ── 卓上作品から記念碑的インスタレーションまで。
小品でひと月から、もっとも複雑な傑作で最長五年。
1,000ドルから始まり、総金身の記念碑的作品では200,000ドルまで。
つながり続ける
プロジェクトについてお聞かせください ── 単一の作品、私的なコレクション、あるいは公共のインスタレーションでも。すべてのお問い合わせに、通常二営業日以内に、私たち自身がお返事します。